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《哪吒之魔童闹海》首支预告中,最为引人注目的,莫过于新角色——敖丙之父,东海龙王敖光的惊鸿一瞥。

众人原以为敖丙已足够风华绝代,未曾想其父敖光更是俊逸非凡,仿佛自九天之外降临的谪仙,帅得让人心驰神往。

海报之上,陈塘关风雨飘摇,海水如猛兽般汹涌而至,龙族压境而来,一片末日景象。而在这混沌之中,哪吒犹如浴火重生的凤凰,孤身一人,面对着首次以正脸示人的四海龙王,战意盎然。

预告片里,申公豹的狡黠一笑,揭开了前作彩蛋的神秘面纱。他轻轻一挥衣袖,囚禁已久的四龙王重获自由,其中,东海龙王敖光的人形更是首次惊艳亮相。他轻轻一弹指,万妖齐出,一句“我若出战,陈塘关将不复存在”的豪言壮语,瞬间点燃了观众心中的热血与期待。敖光,这位四海之中最帅气的龙爹,仅凭这短短几秒的镜头,便收获了无数粉丝的狂热追捧。

谈及敖光的设计,背后是无数设计师的心血与智慧。他们表示,敖光作为敖丙的父亲,东海的统治者,他的帅气必须超越凡尘,达到一种超凡脱俗的境界。同时,为了体现其冰与水的属性,他们选择了浅色作为主色调,让敖光看起来更加清新脱俗。

敖光的形象,可谓是集尊贵与华丽于一身。他一头银白色的长发如瀑布般垂落,身穿龙头肩吞与龙鳞红纹护胸,腰部则装饰着兽纹腹吞,下身则是红龙纹裙甲,每一步都散发着王者之气。在经历了无数个版本的反复推敲与修改后,这位“四海第一帅气”的龙爹终于横空出世,惊艳了所有人的目光。

网友们对敖光的喜爱之情溢于言表,他们纷纷在评论区留言表白,甚至有人大胆喊出“当敖丙的后妈也心甘情愿”的豪言壮语。影片尚未上映,敖光的魅力便已征服了无数观众的心。他们纷纷表示,只消一眼,便能感受到敖光身上那股超凡脱俗的气质与威严。

据悉,《哪吒2》在特效制作上更是下足了功夫,仅特效镜头的数量就已超越了前作的全片镜头总数。

预告中敖光与陈塘关的大战场景,更是将妖兽倾巢而出的震撼效果展现得淋漓尽致,令人叹为观止。

这几天,一部《哪吒之魔童闹海》让人认识了一个叫“饺子”的人。

很多观众在看完《哪吒之魔童闹海》之后才惊觉,原来哪吒那句经典的“人生没有捷径,只有死磕”或许正是导演饺子的心声。

2025年春节档最受观众期待,也最不负众望的影片,非《哪吒之魔童闹海》莫属。作为《哪吒之魔童降世》的续集,它顶住了压力,耐住了五年的寂寞,最后杀出重围。

截止2月9日8点30分,《哪吒之魔童闹海》的票房突破75亿元,瞩目的成绩遥遥领先于第二名。这部被观众评为国漫天花板的影片被寄予众望,有望突破100亿元大关。

2019年暑期档,一个画着浓重烟熏妆,扎着显眼丸子头,亦正亦邪的哪吒横空出世。

谁也没想到,这个颠覆了传统印象的哪吒会深得人心,创造了50亿元票房与1.4亿观影人次的耀眼成绩,而托举出这个魔童哪吒的,竟是一位半路出家的导演,饺子。

毕业于四川大学华西药学院的饺子,本名杨宇。本是医学专业优等生的他,从小酷爱动画,孩童时期看过的《大闹天宫》、《哪吒闹海》组成其成长旅途的丰富色彩。

杨宇不仅喜欢看,还爱上了画画,甚至画得相当不错。所以他从小就梦想着有一天能当一名漫画家,把爱好发展成事业,是再幸福不过的一件事了。

然而,在家长看来,漫画家始终是一个虚无缥缈的职业,还不如成为一名医者来得可靠,又能赚钱养活自己,还能悬壶济世。

于是,在宽容善良的家庭环境中成长起来的杨宇听从了父母亲的意见,在填报高考志愿那一栏写下了川大华西药学院。

医学生的学习生涯是枯燥的,为了给自己的生活增添一道色彩,杨宇重提画笔,并在大三下学期接触到三维动画制作软件maya,未来的职业选择再次摆在杨宇的面前。

一年多时间里对三维动画软件的自学让他再次燃起制作动画的兴趣与信心。

大学毕业时,杨宇跟父母表明自己想放弃医学,做一名动画师的意愿。

庆幸的是,他有一对开明的父母,对他的选择无条件支持。此后,杨宇一头扎进动画世界里,并凭一己之力创作出时长仅16分钟的动画短片《打,打个大西瓜》。

这部动画片是杨宇前后花费三年半时间从无到有创作出来的,这三年里,杨宇与母亲面对外界不理解甚至讽刺的眼光,但母子俩无惧“啃老族”的评价,杨宇的母亲坚定地用每个月一千元退休金支持了杨宇的动画工作。

杨宇在日复一日的卧室、客厅、厕所的三点一线间完成了这部被网友称为“华人最牛原创动画短片”的《打,打个大西瓜》,并在国内外一口气拿下30多个专业奖项。

可以说,杨宇的每部动画作品都是磨出来的,《打,打个大西瓜》是也,《哪吒》系列也不例外。《哪吒之魔童降世》源自杨宇自小的哪吒情结,“哪吒不认命这一点与我很像”。

说干就干,这部电影杨宇不仅包揽了剧本到制作数职,还整合了1600名专业人士操刀制作。事实证明,这位医学生赌成功了,业界出现了一位叫“饺子”的导演。

而《哪吒之魔童闹海》里,杨宇继续带着观众一起疯。这次,为了这场闹海的疯狂,他和团队与这部动画电影死磕了五年。

电影中,哪吒偏不信邪,在混沌的世界中逆天改命。

现实中,杨宇带着4000多号人的团队顶着“国产动画不行”的不认命,力求每个表情动作,每个镜头都能达到极致。

这次,饺子又打磨出一部优秀动画作品,并得到了观众的支持与肯定。谁说国产动画不行的,哪吒不服,饺子更不服。

2025蛇年春节档,原本被认为是史上最强,几乎每一部,放在任何档期,都足以傲视群雄。一起放在春节档,业界都认为会是一个多赢的局面,大家一起赢。

不过,市场迅速打脸。一超一强,然后是全输。《哪吒之魔童闹海》成为了现象级超级大片,将其他影片打得丢盔弃甲。《唐探1900》尽管低于预期,想超过《唐人街探案3》的45亿是没有希望了,但也没输,基本上稳住了自己的盘子,票房过30亿元没有问题,还是会赚。

然后,剩下的《封神2》《射雕英雄传之侠之大者》《红海行动2:蛟龙行动》全输了,而且很惨。《封神2》大概能保持收支平衡,应该能够维持《封神3》的制作。另外两部都要亏欠亏到姥姥家了。

这里来聊聊《哪吒之魔童闹海》(《哪吒2》)为啥这么强?

答案在于故事背后超强的政治隐喻。

一部影片,能够成为现象级的巨无霸,它一定是吻合了当下的社会需求性,一定有超出影片内容之外的内容在发挥更大的作用。

想当年,《血疑》风靡上世纪80年代,山口百惠成为几代中国人的白月光,她演的好是一回事,故事好看也是一回事,但更大的作用是这部电视剧打开了中国封闭已久的世界,让广大中国人一下见识到了这个世界原来还放心大胆地歌颂爱情追求爱情,原来外面的世界这么美好。就像《长津湖》在伊朗大火,根本原因也不是这部电影有多好,而是让伊朗人看到原来美国是可以被战胜的,让伊朗人看到了自己民族崛起的可能性。

《雪疑》大火的同一时间,《少林寺》风靡大陆,带来的观影狂潮,超过了眼下的《哪吒之魔童闹海》。不想现在《哪吒2》的电影票要80块,《少林寺》的电影票只有1毛钱,愣是这种1毛1毛的加起来,票房超过了亿元,取得的效益比现在还要大。

《少林寺》的这种火,还有《血疑》的火,在于被文哥压抑已久的社会发展势态,再也撑不住了,社会到了快速突破的时候,李连杰所代表的的阳刚健硕的性张力,与整个社会要求进步,寻求突破,要求发展的动向合二为一。同样火起来的《大侠霍元甲》,是一样的道理,与整个社会顽强地求进步、追求不屈不挠的精神化为一体。

多年过去以后,《战狼2》再次大火,火成了民族符号,“战狼”也远超军事动作片的范畴,成为了中国军威的代名词。《战狼2》也带火了《湄公河行动》《红海行动》《长津湖》等军事片的大热。直到《蛟龙行动》才偃旗息鼓。

在《蛟龙行动》熄火的同时,大火的是《哪吒之魔童闹海》,这就格外有意思了,两者对于民族文化的传承,在一起一落之间,悄然完成了转换。

《战狼2》掀起的,是直白的、简单粗暴的民族情绪宣泄,靠的是硬实力的硬罡,是靠拳拳到肉血拼出来的。

《哪吒之魔童闹海》则是隐藏的,是软性的力量,是深层的含义。

再看一下美国的现象级的电影,想当年,一部《星球大战》,爆火的程度不亚于《少林寺》在中国火的程度。按说,一部科幻片,不至于火成这样啊?

但是,《星球大战》表面上是科幻,其实内里是美苏争霸的现实折射。天行者所代表的共和国力量,正是自由美国的精神象征,而黑武士所在的帝国则代表了苏联。

《星球大战》上映于1977年,正是苏联如日中天的时候,美国全面压制苏联是里根执政之后的事。在乔治·卢卡斯等艺人看来,苏联就是追求集体主义的帝国黑暗势力,在皇帝的领导下,崇尚统一、对称。相应的,美国代表的维护共和国和自由的正义一方,在帝国的压制下,灰头土脸的,而且还要团结各种种族,共同抵抗帝国。

以光明对抗黑暗,以民主对抗专制,这才是《星球大战》真正的政治内涵,美国才是民主之光,是民主灯塔。

也因此,《星球大战》成为了美国的超级爆款,火的一塌糊涂。

现在,《哪吒之魔童闹海》大火,就没有政治含义吗?

当然不。

想象看,当初《海角七号》成为台湾的救市之作,将濒临倒闭破产的台湾影视业注入了新的活力。为什么?

《海角七号》明明只是一个烂俗的爱情故事嘛。其实,它不。它在爱情的表面之下,有很深厚的台湾本土意识在发挥作用,对于台湾人有一种强大的向心力。

海角七号的故事发生在台湾的恒春市,那是台湾岛上最最南面的地方。这个故事之所以发生在这里,是导演魏德圣想讲的是一个被主流抛弃了的地方,男主范逸臣也是在大都市混不下去自我流离到了恒春,然后在那里遇到了来自日本的姑娘田中千绘,然后爱上了她。可是,她来这里只是工作,还是要回日本的,他们之间的爱情,注定要分手。这还没什么,更重要的是还有一条暗线,是当初的一名日本兵,来到台湾,然后在那里爱上了一个台湾姑娘,后来又随着日本战败回去了日本。不得已,他把姑娘留在了台湾,留下了海角七号。

于是,两代人的爱情悲剧,就此发生,都是被抛弃。而且,都是被日本抛弃,无论是主动,还是被动,故事中的爱情悲剧,都源于日本对于台湾的抛弃。还有,被主流的抛弃,男主与当初的姑娘,都过着孤独无依的生活,不融于主流社会。

双重的被抛弃,隐含了台湾被中原文化抛弃之后,再一次被日本抛弃的心态,这种一种怨妇心态,也是在寻求自我认可,激发自我为中心的本地意识。以倾诉内心怨气的方式来寻求新的团结,寻找新的共识,这是内在的心理诉求,将台湾人凝聚在了一起。因此,《海角七号》一部看似普通的文艺片,结果成为了岛内现象级的电影。

当然,影片里对于殖民者日本的认知,不是对于殖民的痛斥,而且被抛弃的怨念,这就不值一提了。

至于香港的现象级影片《无间道》,其实不是用来救市的,只是像《建国大业》一样,用来数星星的,大咖云集,共同撑起市场。但只能撑得一时,并不持久。

《战狼2》成为现象级,成为民族主义的符号,那几年正是建国七十周年前后,国家宣传机器开足马力,铺天盖地的爱国宣传,使得民族情绪高涨了起来,吴京恰逢其时,让民族主义情绪拥有了一个爆发口。那几年,也是爱国主旋律大赚特赚的几年。

现在,风口已经过去了。《蛟龙行动》就拍马拍到了马蹄子上,在大风已过之时,逆势上映,并不算奇怪。如果这片早上映几年,肯定不会是现在这个样子的。

《哪吒之魔童脑海》成为现象级,表面上它依旧是一部儿童成长类型的励志片,但内核上它是一个中美对抗的故事。

表面上看,哪吒是一个魔童降世,是叛逆的象征,是不屈服的代表,是建立新秩序的希望。实际上,整个秩序的建立,是无量仙翁所代表的阐教。在无量仙翁之下,是十二金仙,再往下是秩序井然的诸列仙班。

至于那些不驯服的力量,像土拨鼠群体,还有申公豹爸爸申正道训练的动物们,还有石矶娘娘,都是体系外的势力。

在《封神演义》里,阐教之外,还有截教,上面这些修仙群体,按说都要入截教。但《哪吒之魔童脑海》里,它们修仙也是为了成为阐教弟子,成为无量仙翁的门人。导演饺子对原作的改编是很大的。

也是这种改编,让它拥有了特殊的含义。无量仙翁与它的阐教体系,恰恰可以看做是当下美国为首建立的盎撒体系,也就盎格鲁-撒克逊文化圈及其相关国家所形成的国际关系网络和政治经济体系。这一体系的核心国家包括美国、英国、澳大利亚等,这些国家在历史上有着紧密的联系和文化传承。

在昂撒体系里,美国作为首领,就像无量仙翁,成为修仙界绝对的权威,他用阐教垄断了成仙的方式和意识形态,区分各种族裔,从中吸纳精英壮大自己的势力,然后暗中挑拨各种矛盾,让自己充当执法者,去抓妖怪,再把妖怪练成仙丹去壮大自己势力。其他族裔的小妖怪即使再怎么努力也不能被他们承认,甚至成为他们炼丹的材料。无量仙翁,表面上仙风道骨,道貌岸然,实际上蔑视群小,对于所有羁绊自己手脚的力量,一律进行打击。即便是陈塘关,是和平的人类的领域,也造成屠戮不已,毫不怜惜。

像土拨鼠、申正道、石矶娘娘这些歪魔邪道,包括龙族,代表的都是不被昂撒体系所接受的国家,像塞尔维亚、伊朗、委内瑞拉等。

哪吒的不驯服,还有的倔强,以及对于新秩序的渴望与努力,恰恰是中国的自我象征。

所以,看《哪吒之魔童闹海》,看得是弱小但不屈服的中国,在顽强对抗以美国为首的昂撒体系。早期,哪吒对于昂撒体系也充满幻想,想要融入其中,成为仙班之一,但是当他看穿了无量仙翁的阴谋之后,就再也无法容忍,必须要反抗,必须要建立新秩序,构建新的人类命运共同体。

嗯,《哪吒之魔童闹海》是比《战狼2》高明得多的民族主义情绪的集中地。大众看得嗨,就是击中了民众的民族情绪,提供了足够的情绪价值。

还是那句话,一旦一部影片成为了现象级,就一定存在超出电影之外的诉求与表达。可能,连饺子都没有这种自觉,没有苛意将无量仙翁的阐教嫁接到了美国的昂撒体系上,但是他的潜意识,已经将问题说得很明白。

当然,《哪吒之魔童闹海》也只是自己成为现象级,并没有真正救市。真正救市,是全面带动,如果在《哪吒之魔童闹海》火起来的同时,其他几部也被带动着大火起来,那才是真的救市。现在,还没到那一步。

《哪吒之魔童闹海》 片尾,在熊熊燃烧的天元鼎三昧真火中,哪吒终于补足了重塑肉身的关键火候,他的肉身焕然新生,闪耀着不屈的光芒。他将母亲的魂丹郑重地交予父亲李靖,预示着新的希望正在酝酿。而在这续篇的篇章里,李靖将蜕变成为托塔李天王,用那宝塔承载着对妻子的深情与期盼,默默温养着魂丹,期待着奇迹的降临。

哪吒与敖丙携手并肩,在上亿妖兽的簇拥下,共同挑战那座曾经束缚他们的天元鼎。他们的目标,是与无量仙翁以及他那同样拥有上亿规模的捕妖队,进行一场震撼天地的大决战。在这场战斗中,东海龙宫的镇海之宝——定海神针,也仿佛感应到了召唤,它冲破云霄,化身如意金箍棒,其威能足以撼动乾坤。

这一幕,不仅为哪吒与敖丙的战斗增添了无尽的传奇色彩,更为日后孙悟空的登场,埋下了深深的伏笔。尽管此刻的孙悟空,还只是一块默默无闻的仙石,但命运的轮盘,已经悄然转动。

封神大战的阴影,正悄然笼罩在这片大地上。天庭,这个新生中心,正处于它的初创时期。而封神之战,表面上看起来是阐教与截教之间的纷争,实则却是天庭为了扩充神职人员,巩固自身的计谋。阐教的领袖,玉虚宫的元始天尊,此刻正闭关修炼,对世间的一切纷争似乎都置若罔闻。然而,玉虚宫的实际掌权者,无量仙翁,却高举着阐教正统的大旗,对龙族进行打压,意图消灭所有的妖魔。他关闭了魔族、妖族、龙族等族类的上升通道,让这片大地充满了偏见与不公。

哪吒,作为魔丸的化身,他的心中充满了对这不公的愤怒。在续作中,他将踏上一条打破这层更高维度偏见的征途。电影的高潮部分,哪吒怒斥着无量仙翁这个老匹夫,一拳将他钉在了如意金箍棒之上,成功破除了他的不老神功。就在哪吒即将取得胜利的那一刻,鹤童与鹿童两位弟子带着无量仙翁,利用西海龙王敖润的裂空爪打开的空间裂缝,逃之夭夭。

哪吒与敖丙的战斗并未因此结束。他们达成了共识,誓要一起打破世间对妖魔的偏见。敖丙的龙爹,带着龙族前往大海深处隐匿起来,这股足以与天庭抗衡的强大势力,将成为哪吒与敖丙改变世界的坚强后盾。从封神榜的结果来看,正是哪吒与敖丙在续作中的努力,成功改变了世界的偏见。石矶娘娘,这位妖族的强者,最终被封为月游星;而那些原本不被世间认可的妖魔,也纷纷入列仙班,得到了应有的尊重。

在片尾彩蛋中,我们看到被哪吒打得鼻青脸肿的无量仙翁,望着破碎的天元鼎,感叹阐教已经失去了必胜的把握。他深知自己犯下了大错,于是决定在元始天尊出关之前采取行动。他带着弟子鹤童和鹿童,来到了一处隐秘的牢房。原来,从电影后半段就消失的申公豹,就被他关押在这里。

从太乙真人的口中,我们得知了一个惊人的秘密:无量仙翁旗下的捕妖队首领,竟是他的大弟子鹿童;而前任首领,则是申公豹!在片尾彩蛋中,我们首次揭dgb.ikiwbx.cn露了无量仙翁当年将申公豹引荐入阐教的真正目的。他利用申公豹的妖族身份,意图在封神大战中委以重任。随着无量仙翁通过龙族叛徒水淹陈塘关,利用海底熔tru.iklcwc.cn岩将这里变成了人间炼狱,申公豹终于看清了他的真面目,不再臣服于他。

申公豹的转变,是整部电影最让yqk.ikgmgd.cn人意想不到的反转。在《魔童降世》中,他是那个坏事做尽的大反派;在这部《魔童闹海》中,当他得知父亲被断臂的消息,以及弟弟申小豹指认哪吒是凶手后,他并没有失去理智。他通过小豹的uvb.ikimzw.cn伤口判断出,真正的凶手是无量仙翁。甚至在危机关头,他牺牲了自己,保全了李靖夫妇。这份深情与大义,让人动容。

如今申公豹却被无量仙翁抓了起来。随着无量仙翁一记响指,一道蓝光射下,我们惊讶地发现,原来申公豹的爹申正道并没有死,同样被无量仙翁rax.ijzrwm.cn关押在这里。无量仙翁向申公豹承诺,只要他在自己身上下个咒,就能保zyv.ikehpg.cn他父亲在玉虚宫尽享清福。这个咒语,正是之前他在三条龙王身上所下的那个——一旦反抗自己,就会死亡的可怕诅咒。

虽然电影彩蛋中并没有交代申公豹pzs.ieehim.cn的回答,但我们可以想象,为了自己父亲的安危,申公豹最终必然会自愿接受这个诅咒。他将背负着这份沉重的命运,继续在续作中前行。申公豹的悲剧命运,无疑将为这部续zoo.ijxotd.cn作增添更多的情感深度与戏剧张力。

春节档已结束,《哪吒2》最终成功应了那句票房冠军的预言,而且成功打破了中国影史的票房记录,截止2月8日,票房已冲破了70亿大关。

感谢《哪吒2》,治好了我被《封神2》伤害了的眼睛。

影片全程两个多小时,多条故事线同时展开,几乎无尿点,而且亲情和友情交织,最后的大PK场面实在太燃了。

而最重要的是,导演通过一个个故事场景,悄悄地上价值,改变了以往国漫总爱在故事最后讲大道理的生硬原则。

这样一部让人又哭又笑,老少皆宜,还发人深省的电影,不但是国漫之光,还必须成为中国影史上的一座里程碑。

《哪吒2》之所以超过前作,一是因为改编成功,人物更加丰满,故事线更为成熟;二是因为5年了,观众成长了,它也成长了,满足所有的期待;三是因为它的3大核心价值观,实在太发人深省了。

只有看懂了这些故事背后的价值观,你才算读懂了《哪吒2》,也才能学会如何真正地与这个世界握手言和,与内心的自我和解,你才能活成真正的哪吒和熬丙。

(1)哪怕“我命由我不由天”,依旧想要得道成仙

哪吒原本是天尊指定的第十二金仙中最后一位金仙的备选,却因为申公豹偷走了灵珠,把魔丸换给了哪吒,不但导致他失去了得道成仙的机会,甚至让他成为一个魔头,还会在3年后被天劫消灭。

而敖丙作为龙族,原本只能接受命运的安排,世代困在海底的炼狱里,与妖兽们捆绑在一起,终生不得出海。可龙王与申公豹为他偷得灵珠,希望能够通过哪吒制造陈塘关悲剧,把敖丙捧成大英雄的方式,让他得以顺利位列仙班。

哪吒是魔,敖丙是妖,他们的命运已定,世人对他们的看法也定,所以第一部里,反反复复讲的,就是哪吒和敖丙为了对抗世俗的偏见,在原生家庭的影响下,在自身秉性的驱使下,仍然要努力改变命运的安排,最后成功的故事。

哪吒身上虽然有魔性,可他并非一开始就是个恶人,真正应了那句“人之初,性本善”的老话。

是陈塘关的百姓,一直以来都把他当成异类,不止言语嘲笑,更是阻止所有的孩子与之玩耍,这实际上就是一种孤立。

所以他从小一直在闯祸,以捉弄人为乐,不过是想听到众人对他一句赞叹而已,他一直想要的,就是一种认同感。

可哪怕他真的救了一个小女孩,击败了一个妖怪,群众看到的也只是他不懂得控制力量,沿途破坏的房屋和烧毁的村庄,误解很深,从未改变。

直到三年后天劫来临前,哪吒以一人之力,对抗了敖丙的毁灭局,直接挽救了陈塘关的命运时,大家才有所改观。

但对敖丙,哪怕他亲手阻止了入魔的哪吒,拯救了大家,一旦他在众人面前露出龙脚,所有的善行都会被认为居心叵测。

“人的成见就像一座大山”,这是人们固有的观念,哪吒和敖丙一直努力,终很难改观,所以,他们依旧怀抱着美好的心愿,希望自己能够通过阐教的考试,顺利成仙。

两人合力通过阐教第一关时,坐在地上,遥望天空,都在心里暗暗下决心,一定要努力通过考试,改变固有的命运。

其实很可笑的是,他们哪怕要获得参加考试的资格,顺利过关,依旧无法以真实的身份示人,只有灵珠版的哪吒才行。

虽然哪吒离经叛道,敖丙偷灵珠换身份,但他们其实都只想走一条路,就是得道成仙,改变自身所处的阶层,这一点,应该是普罗大众的初衷。

(2)原生家庭的影响,才是一个人的性格底色,真正的亲情是父母跟着孩子一起成长

两部哪吒中,亲情都是哪吒和敖丙成长的关键。

母亲对哪吒的爱,是哪吒直到殷夫人抱着浑身长满刺的他,慢慢变成仙丹的那刻,他才领悟的。

相信这也是无数人忍不住落泪的一幕。

殷夫人怀胎三年,方盼得哪吒出生,可他出生后,阴差阳错地成为魔丸。

当太乙真人想要当场了结哪吒,纠正错误的时候,是殷夫人拖着虚弱的身体,一秒出现,成功地挡在了他身前,说出“他是我的孩子,不许伤害他”,而李靖也当场许下承诺,“我必竭尽所能,约束他的成长”。

在哪吒成长的三年里,他闯下无数的祸,父母确实竭尽所能把他圈养在家,与太乙真人一起,带着他修炼成长。

虽然哪吒不被众人认可,但李靖在陈塘关的威望却很大,夫妇俩更是众人敬仰的英雄。

面对别人对哪吒的排挤,父母亲一而再再而三地对他说,“你想成为什么样的人,自己作主”,正是父母的言传身教,还有不断灌输的正能量,让哪吒形成了正面而强大的自我意识。

他明白周围人的偏见,虽然内心难受,但他同时深信,自己并非世俗认为的坏人,因为他的父母,他的师父,他们都在教会他,该以自己的能力去守护百姓周全,擒妖降魔是自己的任务。

他见了两位已经成仙的哥哥后,第一念头是不好意思,羞愧自己以前闯了太多祸,第二个萌生的念头就是,自己也要成为像哥哥那样的人,这就榜样的力量。

所以,魔丸也能向善,这是哪吒给我们交出的答卷。

因为父母都用生命在爱他,母亲以肉身相护,不怕穿心刺会刺伤自己;父亲去求换身符,想替他应下天劫。他们让哪吒感受到坚定不移的爱。

而敖丙本性纯良,父亲和师父一直给他灌输仙界对他们的不公,甚至他小小年纪不得不背负改变龙族命运的使命,他们一直逼着他以牺牲哪吒和陈塘关人民的性命,换取改变家族命运的机会。

可他仍然在唯一的好友哪吒的影响下,毅然地选择遵从良知,听从内心的安排,与哪吒一起,对抗魔丸的命运。

但实际上,龙王也并非绝对的恶人。

当年龙王背负了全族的命运,忍辱负重,为了龙族大业,不惜背叛其他三海龙王,保佑东海一方与龙族太平,答应仙界看守海狱,却牺牲了自由,让其他三位龙王对他心生埋怨,所以,他才想把改变命运的希望寄托在儿子身上。

可当他看到儿子一心向善,不惜牺牲自我,导致肉身消失的时候,他又觉得,儿子活着就好,其他都无所谓。

哪吒突破的,是世俗的偏见;而熬丙突破的,是原生家庭的束缚。

他们都在寻找真正的自我,在这个过程中,两位父亲的思想变化更是值得深思。

第一部,真正陪伴哪吒成长的,是母亲殷夫人。李靖就像过去传统的父亲一样,他在家庭里其实是缺位的。

他忙于公务,从未陪过哪吒做他最喜欢做的事情:踢毽子。

第二部里,他在哪吒肉身重塑成功后,主动提出,要陪哪吒踢毽子。同时,他们也学会了接受哪吒外形的不完美,觉得“第一次的就挺好”。

而龙王的改变是最大的,也是最值得我们说道的。

以前的敖光,执意要望子成仙,不惜要一再违背敖丙的心意,逼他做事。

可他经历了敖丙肉身消失又复得后,又遭受了其他三位龙王的背叛,整个龙族差点被一锅端的困境,又亲眼见证并且与妖兽们联手,齐心协力成功对抗了无量仙翁的阴谋后,他顿悟了。

“我总想以自己过去的经历,替你寻到最好的幸福,但父辈的经验只是过去,你自己的路还得靠你自己去走。”

敖光对敖丙,选择了放手。

他可以自己带着龙族隐匿深海海底,却不于阻止敖丙跟着哪吒去探索世界的更多的可能性。

他老了,无法与这个世道对抗,但儿子还年轻,不应该再用所谓的家族使命去束缚他。

这就是成长型父爱。

敖丙没有真的变坏,因为他的龙王本性不坏,他的师父申公豹也不坏,他自己更是本性纯良,一旦他走出家庭的方寸之地,就能活出真正的自我。

(3)前方如果没有路,我就自己开创一条路!

5年过去了,当年的小观kzg.dzqhyb.cn众如今可能已经进入大学,出了社会,甚至已经成家立业了。

所以,《哪吒2》的核心价值观也在不断成长,从过去的对抗世俗偏见,转变到不走寻常路上。

哪吒和敖丙一同奔赴仙界,面对阐教的升仙考核,像极了儿童在升ydr.dzzetw.cn学阶段中逐渐适应社会规则、最终作为青年人立足于社会的过程。

一直以来,“阐教”都主张顺应天命,遵循正统规则,强调“顺天而行”。

然而,《哪吒2》里的“阐教”,却让我们真正见识到了一件事:并非每个仙人都是正义,也有可能因为极端的门户之见,就对其他无辜的妖族痛下杀手!甚至为了所谓正义和自身的修行而牺牲他人;

对于妖族而言,如果一再的退让,换来的只是无尽的杀戮;

如果实在退无可退,又该当如何?

在这样的世道里,对于哪吒和敖丙这样的异类来说,究竟该如vnn.dznokp.cn何找到属于自己的生存之道,并和原生环境和解?

影片并没有一开始就给出答案,而是给两个年轻人尝试的机会。

因为这个社会的规则也很简单,走寻常路,则升仙得道;而所有叛逆者,或者不走寻常路者,或被降服,或被抹杀。

可最关键是,灵珠版哪baf.dzoldk.cn吒确实成功升仙,但仅仅如此并不够,只有成为无量仙翁的羽翼,成为擒妖队里的芸芸众生,听从号令,才算是顺应规则,否则,依然是逃不开被诛杀的命运。

也许第一部时,他们对自己是什么样的人、想拥有什么的未来,形成了明确的认知;

但到了第二部,当他们bsr.dzktxn.cn努力掩饰“瑕疵”,去走寻常路时,却意外发现了阐教大师兄的真面目,明白了掌握这个世界规则的仙道,哪怕他们削尖了脑袋,依旧无法融入,甚至他们并不认同仙道对妖族的极端迫害。

于是,他们合力对抗了无量仙翁,挽救了龙族和自己家人的命运,在某种程度上,他们与第一部的申公豹成为了一类人。

想要成仙,是两人最初的美好愿望,因为在那个世界,只有仙ana.dzmvlv.cn道是至高无上的,妖族和魔族都不被认可。

哪吒哪怕再呼喊“我命由我不由天”,他依然想要去走那道独木桥,希望成为像两位哥哥金吒和木吒一样的金仙。

这个过程,正如一个孩童,逐渐摆脱了原生家庭的影响,形成了鲜dfa.dtdwol.cn明的自我意识后,从儿童走向青年,从封闭的小环境走向大世界的路上,他仍然是想走一走寻常路。

只是这路,对他们而言,略微难走一些罢了。

无量仙翁的鼎,外加三昧真火,更像是现实blv.dspcsd.cn社会的毒打和炙烤,在母亲逝世的刺激和三昧真火的烘烤下,哪吒的肉身终于完全长成,变成了青年的姿态。

这并非简单的“变身”,而是哪吒确实长大了。

他不再是过去那个,只希望陈塘关的民众能够接纳他,真诚地来参加他的生日宴的孩童,成长为了可以背负他人生命的大人。

就如他自己所言,当他失去了退路,无处可逃时,真正属于他的选择,便立于面前。

在知晓“阐教”并非他们所想是正义化身,甚至可能是最大反派时,年轻一代的哪吒与敖丙,选择了直面困难,迎难而上。

小爷是魔!那又如何!

前方如果没有路,我就自己开创一条路!

未来会是一条什么样的路,我们不得而知,只能从《哪吒3》中才能知晓。

结语

《哪吒2》一直在通过讲故事,告诉我们一些道理,一些从来没有想过的,离经叛道的道理。

过去,我们总以为自己只有一条路,就是读书,考大学,工作,成为社会的牛马。

但也有一 些人,如果他们确实读不好书,却有一技之长,有一片热忱的心,也许,这个社会还会有属于他们的另一条路。

感谢饺子导演,一直在创新,除了让我们看电影,还让我们去思考。